Enseñar música con el método Kodaly

En el ámbito educativo los contenidos musicales se trabajan desde edades tempranas tanto en la asignatura específica como en otras materias. Para ello, se utilizan diferentes metodologías, como el método Kodaly, creado por Zoltán Kodaly en el siglo XX tras observar el bajo nivel de conocimientos musicales de los estudiantes de Hungría.

Con esta metodología se pretende que el alumnado empiece a conocer la música desde edades tempranas y que este contacto y aprendizaje se dé de forma lúdica y sencilla. El método Kodaly está desarrollado en base a las melodías del folclore húngaro, pero se puede extrapolar a los temas populares de otros países. De hecho, sus buenos resultados han propiciado que se utilice tanto en colegios como en escuelas de música de diferentes partes del mundo.

Objetivo del método Kodaly

El objetivo del método Kodaly es facilitar el aprendizaje musical de los niños y reducir las dificultades que encuentran cuando tienen sus primeros contactos con un instrumento.

Una de las características principales de este sistema pedagógico es que trabaja con el canto coral recuperando canciones tradicionales. A través del canto, los alumnos desarrollan la lectura y la escritura de la música, facilitando el camino para el siguiente escalón de aprendizaje: trabajar esas mismas canciones con instrumentos.

Para Zoltán Kodaly, la voz es una herramienta indispensable para el desarrollo musical y, como las canciones infantiles cuentan en su mayoría con las mismas notas y ritmos, se favorece el aprendizaje práctico del alumnado.

Fundamentos del método Kodaly:

El fundamento de Kodaly es facilitar el aprendizaje musical apoyado en el canto y la fononimia, es decir, la representación de sonidos a través de gestos. En general, los fundamentos del método Kodaly se resumen en:

• Es un método que se adapta al nivel del alumno y a sus necesidades.
• Protagonismo de las canciones folclóricas, juegos y música primero en la lengua materna del niño, para facilitar el aprendizaje musical a través de la conexión cultural, para después ampliar a cantos y música de otras culturas.
• Utiliza el solfeo rítmico para el aprendizaje de lectura y escucha del ritmo de las figuras, y del solfeo melódico basado en el solfeo relativo que utiliza letras para las alturas absolutas y las escalas con las sílabas de solfeo.
• Utiliza signos manuales en el canto, para representar las notas y sus relaciones (por ejemplo, la nota Do se representa con un puño cerrado y la intensidad del tono se refleja colocando la mano a una u otra altura).
• Estimula la memoria musical mediante la repetición de ritmos y melodías, potenciando el desarrollo de la audición interna y la educación del oído y afinación adecuada.

Ventajas del método Kodaly

Este sistema permite a los profesores y a los alumnos disfrutar juntos a través de un método intuitivo y que, además, estimula otras áreas del conocimiento como la capacidad lectora y de escritura.

Las ventajas más destacadas del método Kodaly son:

• Comienza mediante el aprendizaje práctico a través de las canciones infantiles para llegar a un conocimiento teórico de la música.
• Se sirve de la música tradicional del país en el que se encuentran, pretendiendo que el aprendizaje musical se realice al tiempo que el de la lengua materna. Una vez asimilada la música de su cultura se pasa al conocimiento de otras culturas.
• Se fomentan las relaciones sociales, ofreciendo a los niños utilizar los instrumentos con los demás, en grupo.
• Es una metodología lúdica y motivadora.

Actividades del método Kodaly en el aula

Existen diferentes actividades con las que llevar a cabo este método en el aula. Estas son algunas de las que se pueden utilizar:

• Emparejar notas y signos manuales: el alumnado debe relacionar tarjetas con las notas y signos musicales. Para ello, cada uno tendrá una tarjeta, las cuales pueden repetirse, y deben encontrar a la persona que posea la pareja.
• Aprendizaje del solfeo silábico: comenzar la actividad con una breve introducción sobre el solfeo silábico, después escuchar la canción que se va a trabajar y, a continuación, cantarla utilizando la partitura para identificar los tiempos de las notas.
• El teléfono rítmico: el primer niño realiza un esquema rítmico sobre el hombro del compañero y se continúa enviando el mensaje hasta que el último niño lo realiza con palmas.
• Leer las notas en las manos de un compañero: en parejas, un alumno representa con las manos una secuencia de notas y el otro las escribe.
• Señalar el ritmo de una canción con las manos (palmas) mientras el alumno piensa en la letra.
• Zapateo: para interiorizar ritmos, se muestra una serie de ritmos de pies y palmas y se guía al grupo para que lo repita de forma sincronizada.

En el proceso de enseñanza de la música es necesario tener conocimientos sobre pedagogía musical con el fin de conseguir el correcto desarrollo en el alumnado y los resultados deseados sobre la materia. Por ello, el docente cuenta con formaciones que complementan sus conocimientos, como la Maestría en Educación Musical de UNIR México, y que aportan aspectos positivos a su labor en las aulas, entre las que pueden conocer diferentes métodos como el aquí recogido.